FOFA Gallery 的两场展览以沉浸式艺术品及关于劳动、再利用和可持续性的讲座为特色

随着夏日逐渐消逝，康考迪亚大学的FOFA画廊正邀请观众沉浸于两场引人入胜的展览中。物尽其用和paper_work.doc（持续至9月6日）通过作品和互动项目，探讨了可持续性、物质性和劳动动态等主题。

两场展览都展现了多样的艺术实践和对话，挑战了传统的艺术创作和展览流程观念。它们在画廊持续进行的可持续性工作基础上，强调了艺术界中可持续性和深思熟虑参与的重要性，反映了社会向更环保和更注重关系的实践转变的广泛趋势。

“这个项目的核心问题是‘是什么和谁在支撑一个展览，我们如何能以健康、道德和生态自觉的方式体现这些角色？’”BFA 22毕业生、paper_work.doc策展人María Andreína Escalona De Abreu解释道。“我的答案之一是展览的核心：我们必须有意关注社会和人类动态以及物质资源。”

最终成果展示了一个融合了办公空间和造纸工作室的空间，其中包含Eli Bjedov-Stanković、Joé Côté-R、maya rae oppenheimer、Jason Sikoak、Geneviève Wallen、Pierina Corzo-Valero、Céline Bureau Residency、康考迪亚大学创意再利用中心（CUCCR）、康考迪亚大学的纤维与材料实践部门、Recycla（前身为CP3，康考迪亚珍贵塑料项目）以及策展人本人提供的艺术作品、演示、贡献和工坊。

“我们探索了可持续材料，如再生纸、植物和剩余的纱线，同时也注重透明度和参与性活动，邀请公众参与艺术创作过程，”Escalona De Abreu补充道。

她的愿景在展览的设置中显而易见，展示了回收塑料标识、再利用家具和无毒粘合剂。“我们不断发展和质疑：我正在做的事情对自己、我的时间、我的能力、我的社区和环境是否可持续？”

Kelly Jazvac, 时间尺度, 2022。| 摄影：Paras Vijan    

庆祝创意废物转化

由画廊总监Nicole Burisch（MA 2011）策划的物尽其用在画廊的York Vitrines中探讨了劳动、物质关怀、再利用和可持续性主题。展览展示了Adam Basanta、Ari Bayuaji、Alexa Kumiko Hatanaka和Kelly Jazvac的作品。每位艺术家都采用了创新方法将废弃材料或废料再利用。

“这场展览反思了我们经常丢弃或忽视的东西的价值。它是对材料知识和创意转化的庆祝，”Burisch说。“通过与使用废弃材料的艺术家合作，我们邀请观众重新考虑他们与废物之间的关系，以及艺术转化和重新评估可能被丢弃之物的潜力。’”

两场展览都辅以持续进行的活动，包括paper_work.doc的办公时间，允许访客在周三至周五下午2点至6点（9月6日除外）直接与造纸和策展实践互动。